加里·格拉夫曼

钢琴演奏家，钢琴系教授，柯蒂斯音乐学院前任校长

自18岁与尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy）和费城乐团合作首次亮相以来，加里·格拉夫曼（Gary Graffman）一直是音乐界的重要人物。在接下来的三十年里，他几乎连续巡回演出，演奏钢琴文学中最苛刻的作品。

他在纽约，费城，波士顿，克利夫兰和芝加哥的交响乐团的许多唱片下，如伯恩斯坦，奥曼迪，席尔和梅塔的指挥，包括柴可夫斯基，拉赫玛尼诺夫，普罗科菲耶夫，勃拉姆斯，肖邦和贝多芬的协奏曲；它们仍然被视为试金石。但是，在1979年，右手受伤，使格拉夫曼先生的演唱会仅限于左手演奏的小型曲目。从那以后，他已经委托创作了七部新作品，并且他继续拥有活跃的表演生涯。

格拉夫曼先生与柯蒂斯音乐学院的交往始于1936年，当时他7岁那年，他被伊莎贝尔·文格洛娃（Isabelle Vengerova）录取。他于1946年毕业。1980年，在因表现减退而受伤后，他加入了柯蒂斯钢琴系。

从1986年到2006年5月，他曾担任Curtis的董事，并于1995年至2006年担任总裁。

胡静云

PYPA艺术总监

天普大学音乐会钢琴演奏家，居住和教师艺术家

杰出的台湾裔美国钢琴家胡静云（HUING-YUN HU）被誉为“一流的才华”，并因其“富有诗意的色彩运用和自信的表达方式”（费城问询人）而受到赞誉。音乐性和直接沟通的表演风格。

胡静云的音乐会事业在以色列特拉维夫举行的第12届亚瑟·鲁宾斯坦国际钢琴大师比赛中获得最高奖之后，在五大洲的众多演出中蓬勃发展，并因此获得了观众喜爱奖。此后，她立即参加了在以色列的七个城市的巡回演出，并得到以色列爱乐乐团的特别邀请，仅在一周的时间内通知贝多芬第一钢琴协奏曲。一年后，她赢得了纽约市音乐会艺术家协会比赛。

胡静云2018-2019赛季的重头戏包括在费城，阿姆斯特丹，北京和波哥大的表演。她在亚洲首映 红崖，钢琴协奏曲 协奏曲在费城室内乐团和德克·布鲁斯（Dirk Brosse）的全球首演之后，由姚光w和台湾中华民族乐团共同演出。在莫扎特D小调钢琴协奏曲的常青交响乐团回声中听到了她的声音。她返回哥伦比亚，在国际钢琴节上居住，并在中国进行了八座城市的巡回演出-“胡庆云的丝绸之路项目”。

在2017–2018赛季中，胡静云在全球范围内演出了Rachmaninoff，并伴有她的全部Rachmaninoff专辑的新发行。演奏会把她带到纽约的施坦威音乐厅，迈阿密音乐节，圣克鲁斯的杰出艺术家，台北国家音乐厅，波哥大国立大学和德国的Altmark Festspiele。她与台湾国家交响乐团和谢曼爱乐乐团合作演奏了《拉赫玛尼诺夫的帕格尼尼主题狂想曲》。她的表演在NBC新闻，CINE-TV，WRTI广播以及台湾和中国大陆的新闻媒体中播出。

胡静云（Ching-Yun Hu）于1999年在费城交响乐团首次亮相。她曾在全球著名的音乐厅露面，包括卡内基音乐厅的威尔独奏厅和林肯中心的爱丽丝·塔利音乐厅，约翰·肯尼迪表演艺术中心，阿斯彭音乐节，威格莫尔音乐厅和南岸中心，萨尔·科尔托，协奏曲，慕尼黑Herkulesaal，克拉维尔·鲁尔音乐节，法兰克福歌剧院，弗朗茨·李斯特音乐学院（布达佩斯），杜什尼基国际肖邦钢琴音乐节和鲁宾斯坦爱乐音乐厅（波兰），特拉维夫歌剧院，台北国家音乐厅和日本大阪厅。胡女士还是世界各地杰出音乐节的常客艺术家。

胡静云发布了她的最新个人专辑“胡静云： 拉赫玛尼诺夫”，在2018年春季。她的专辑与费城的WRTI电台合作，获得了好评。钢琴家杂志（Pianist Magazine）给了它5星，并称其为“拉赫玛尼诺夫仰慕者的重要聆听。一位热情的肖邦译者，她的首张唱片，一张全肖邦的CD，于2011年在台湾唱片公司ArchiMusic发行，获得了2012年台湾年度最佳古典专辑金曲奖。 2013年秋天，她的第二张CD –格拉纳多斯，莫扎特和拉威尔的音乐在CAG唱片上发行。她在2017年秋季发行的杰里米·吉尔（Jeremy Gill）的波士顿现代乐团项目的BMop Sound录音中。

胡锦涛是台北人，她13岁时在日本和台湾巡回演唱会中首次亮相。一年后，她移居美国，与赫伯特·斯特森（Herbert Stessin）一起在茱莉亚音乐学院继续音乐学习。她曾与克利夫兰音乐学院的Sergei Babayan合作，并获得了德国Karl-Heinz Kammerling的额外指导。

除表演外，胡女士还热衷于倡导古典音乐。她于2012年在台北创立了云祥国际音乐节， 费城青年钢琴家学院 （PYPA）在2013年。到了第七年，PYPA已经发展成为东海岸最受期待的夏季钢琴节之一，包括密集的大师班和国际知名钢琴家的公开音乐会。由音乐行业高管主持的伴随宾客讲座系列为学生和当地社区提供了见识。

胡静云（Ching-Yun Hu）在费城神庙大学Esther Boyer音乐与舞蹈学院的钢琴系任职。她是深圳艺术学院的客座教授，是中国河南文化中心的名誉艺术家。胡静云，施坦威艺术家。 www.chingyunhu.com

保罗·申利

汉普顿钢琴节艺术总监

克利夫兰国际钢琴比赛艺术总监

钢琴家保罗·谢利（Paul Schenly）是艾利·费舍尔职业奖的获得者，曾是美国主要乐团的独奏家。 Schenly先生曾在林肯中心，皇家音乐厅，皇家阿尔伯特音乐厅和卡内基音乐厅举行的独奏音乐会中演出。他曾与世界上许多著名指挥家一起演出，包括克里斯托弗·埃申巴赫，詹姆斯·莱文，埃里克·莱因斯多夫，克里斯托夫·冯·多南依，祖宾·梅塔。

Schenly先生出生于慕尼黑，现年五岁之前就居住在南美。他获得了克利夫兰音乐学院的音乐硕士学位，并在那里与Victor Babin一起学习。后来，他在克利夫兰学院担任国际知名钢琴系主任超过25年，现在是名誉教授。

Schenly先生曾在多个国家和国际比赛的评审中担任过职务，他的学生赢得了许多国家和国际奖项。他还是美国钢琴家基金会的顾问委员会成员以及吉尔莫尔钢琴基金会的提名委员会成员。 Schenly先生是克利夫兰国际钢琴比赛的艺术总监，也是汉普顿Pianofest的创始人/导演。

克里斯托弗·埃尔顿（Christopher Elton）

英国伦敦皇家音乐学院教授

皇家音乐学院钢琴系前系主任

评审团，国际钢琴比赛

约赫夫·卡普林斯基

茱莉亚音乐学院预科部钢琴系主任

钢琴家Yoheved Kaplinsky出生于以色列特拉维夫。她曾在华盛顿特区的JS巴赫国际比赛中获奖。她多次参加独奏会，室内乐演奏，与乐团合作以及在以色列和美国的广播电视上露面。她经常进行讲座和大师班遍及美国，以色列和韩国。 Kaplinsky女士曾在Bowdoin夏季音乐节，Aspen音乐节和汉普顿的Pianofest等节目中表演和授课。她曾担任Van Cliburn，Cleveland，Arthur Rubinstein，Dublin和Tchaikovsky等国际比赛的裁判。 2003年，她被授予“总统学者教师认可奖”。

Kaplinsky女士在朱莉亚德（Julliard）获得学士，硕士学位和博士学位，并在那儿与Irwin Freundlich和Dorothy Taubman一起学习。自1993年以来，她一直在朱利亚德学院任教，并从1997年起担任钢琴系主任。

让-克洛德·范登·爱登

钢琴演奏家

皇家布鲁塞尔音乐学院名誉教授

伊丽莎白女王国际钢琴比赛评审团

让-克洛德·范登·爱因登（Jean-Claude Vanden Eynden）当年被称为1964年冠军时只有16岁 伊丽莎白女王国际音乐比赛。 他是有史以来最年轻的获奖者之一。这一宝贵的荣誉标志着他辉煌的职业生涯的开始，他把他带到了世界上最美丽的地方和最著名的节日。

他是一位出色的独奏家，从纽约到东京广受赞誉。他还是一位出色的室内音乐家，受到比利时同行和国际合作伙伴的一致好评，受到同行的钦佩。他的室内音乐演唱会对他人敏感，专心，并且始终对他人专心致志，是一场耳目一新的盛宴。

目前，他是布鲁塞尔皇家音乐学院和伊丽莎白女王音乐教堂的教授。 2004年，他被任命为Eduardo Del Pueyo音乐中心的艺术总监。

DANG THAI SON

CONCERT PIANISTPROFESSOR AT NEW ENGLAND CONSERVATORY & OBERLIN CONSERVATORY OF MUSIC

An outstanding international musician of our time, Vietnamese – Canadian pianist Dang Thai Son was propelled to the forefront of the musical world in October 1980, when he was awarded the First Prize and Gold Medal at the Xth International Chopin Piano Competition in Warsaw. It was also the first time that a top international competition was won by an Asian pianist.

自赢得肖邦比赛以来，他的国际职业生涯已将他带到40多个国家/地区，例如林肯中心（纽约），巴比肯中心（伦敦），萨勒·普雷耶尔（巴黎），赫尔库萨萨尔（慕尼黑），音乐厅（阿姆斯特丹），歌剧院（悉尼）和三得利音乐厅（东京）。

他曾与无数世界一流的乐团合作，如爱乐乐团，英国广播公司爱乐乐团，伯明翰交响乐团，巴黎乐团，圣彼得斯堡爱乐乐团，蒙特利尔乐团交响乐团，捷克爱乐乐团，柏林国家唱片公司，柏林德累斯顿爱乐乐团奥斯陆爱乐乐团，华沙国家爱乐乐团，布拉格交响乐团，NHK交响乐团，新日本爱乐乐团，赫尔辛基爱乐乐团，悉尼交响乐团，匈牙利国家交响乐团，莫斯科爱乐乐团，俄罗斯国家交响乐团以及莫斯科的维塔士，莫斯科，交响乐团，维也纳交响乐团，苏黎世室内乐团，瑞典皇家室内乐团，以及巴黎管弦乐团。此外，他还曾在内维尔·马林纳爵士，弗拉基米尔·阿什肯纳齐，平查斯·祖克曼，马里斯·詹森斯，帕夫·贾维，伊万·费舍尔，弗朗斯·布鲁根，弗拉基米尔·斯皮瓦科夫，迪米特里·基塔琴科，萨卡里·奥拉莫和约翰·纳尔逊等人的指导下出现。

在室内音乐领域，他曾与柏林爱乐八重奏，Smetana弦乐四重奏，Barry Tuckwell，Tsuyoshi Tsutsumi，Pinchas Zukerman，Boris Belkin，Joseph Suk，Alexander Rudin一起演出，并与Andrei Gavrilov一起演奏了二重奏钢琴。

Dang Thai Son is frequently invited to give master classes around the world – such as the special class in Berlin in October 1999, where he taught alongside Murray Perahia and Vladimir Ashkenazy. Since 2001, he teaches as Guest Professor at the Universite de Montreal (Canada.) He has sat on the juries of prestigious competitions such as the Warsaw International Chopin Piano Competition (2005, 2010, 2015), Cleveland (USA), Clara Haskil (Switzerland), Artur Rubinstein (Tel-Aviv), Hamamatsu, Sendai (Japan), Piano Masters of Monte Carlo, Sviatoslav Richter (Moscow), Prague Spring International, Montreal International Piano Competition, among others.

DANWEN WEI

CHAIR OF PIANO DEPARTMENT, CENTRAL CONSERVATORY OFMUSIC, BEIJING, CHINA

Danwen Wei, a native of the People’s Republic of China, is hailed as one of the most outstanding musicians of his generation. His commanding technique and artistic temperament have resulted in his appearances as soloist with orchestras such as the New York Philharmonic, the Minnesota Orchestra, the Seattle Symphony, the St. Louis Symphony, the New York Chamber Symphony, the Augusta Symphony, Symphony of the Americas, the Hong Kong Philharmonic, the Shanghai Symphony, the Shanghai Broadcasting Orchestra, the National Orchestra of China and the Singapore Symphony among many others. His performance with the New York Philharmonic was broadcast on PBS’ “Live from Lincoln Center” series.

A Steinway Artist, Mr. Wei has performed in cities throughout the United States as well as in Germany, Austria, Italy, France, Switzerland, Hong Kong, Taipei, and China. Mr. Wei has performed in festivals such as the Ravinia Festival in Chicago, the Mostly Mozart festival in New York, the Beijing Music Festival, and the “Tuscan Sun Festival” in Cortona, Italy. His two solo albums were released on 3D Classic label, and a concerto performance was released by China Record Company.

In recent years, Mr. Wei is expanding into the area of conducting as well. He has conducted Soloisti di Perigia, Badapest Youth Symphony, The Oshdot Symphony of Israel, University of Alicante Symphony, and Shenyang Symphony, the Virtuosi Brunenses of Czech Republic, and the Master’s Chamber Orchestra of Central Conservaory of China among others. He has been a principal conductor of Music Fest Perugia in Italy since 2013.

A graduate of the Juilliard School, Mr. Wei’s principal teachers include Li Qifang, Ilana Vered, and Martin Canin. He was also one of the last pupils of the legendary pianist Vladimir Horowitz. Mr. Wei is now a much sought-after teacher in China and a frequent adjudicator in both national and international piano competitions. He has been invited to give lectures and master classes both in China and abroad. Mr. Wei’s students have won top prizes in many competitions, and he is a faculty member of many summer festivals including Musicfest Perugia in Perugia, Italy, and Beijing Music festival and Academy. Mr. Wei is a guest professor of many top conservatories in China. He is currently on the piano faculty of the Central Conservatory of China in Beijing, and in 2013, was elected vice Chairman of the Piano Society under the Chinese Musicians’ Association.

亚伦·科尔伯格（Yaron Kohlberg）

钢琴演奏家

克利夫兰国际钢琴比赛主席

亚伦·科尔伯格（Yaron Kohlberg），以色列耶路撒冷人，是当今以色列顶级钢琴家之一。 2018年，他被任命为克利夫兰国际钢琴比赛的主席，并于2007年获得银牌。

Kolhberg先生毕业于特拉维夫大学布赫曼·梅塔音乐学院，并在此期间曾就读于Luisa Yoffe，Eitan Globerson和Arie Vardi。他曾在全球40个国家/地区的主要场馆演出，包括纽约的卡内基音乐厅，日内瓦的联合国音乐厅，托霍的旭音乐厅，邦纳的贝多芬大厅，北京的紫禁城以及费城的金梅尔中心。科尔伯格先生曾获得十多个国际奖项，并获得了一致好评。科尔伯格先生会讲六种语言，包括普通话。他曾在美国，中国，墨西哥和以色列的国际比赛中担任评委。

皮埃尔·范德·韦斯特赫伊曾

吉尔莫尔键盘节导演
评委会，吉尔莫尔艺术家奖和吉尔莫尔青年艺术家奖

欧文·S·吉尔莫尔国际键盘节的导演皮埃尔·范·德·韦斯特惠森（Pierre van der Westhuizen）是一位经验丰富的艺术行政人员，音乐会钢琴家和学者。 van der Westhuizen出生于南非，在南非Potchefstroom的西北大学获得音乐学士学位，并在辛辛那提大学音乐学院获得了钢琴演奏音乐艺术博士学位。他和他的妻子索菲（Sophié）在俄亥俄州海德堡大学（Heidelberg University）担任钢琴教学职位，在那里他们在六年任期内举办了一场钢琴比赛和音乐节。

黄欣迪

Inpulse Creatives，Inc.总裁兼艺术家经理

音乐会艺术家协会和Cadenza艺术家管理前艺术家经理

InPulse Creatives，LLC的创始人兼艺术总监Cindy Hwang是一位经验丰富的导演，具有在娱乐行业工作的悠久历史。精通非营利组织，特别活动，人才管理，普通话和活动策划。强大的专业，获得纽约大学媒体生态学硕士学位。 InPulse Creatives，LLC。它是一家表演艺术与娱乐公司，专注于中东和远东地区的业务发展和巡回演出。在此之前，她曾在Cadenza Artists，LLC担任亚太地区和中东地区的预订总监，并在担任演唱会协会（CAG）的西海岸和亚太地区代理商10年后工作。

在加入CAG之前，Cindy在CAMI（哥伦比亚艺术家管理公司）工作，在那里她与他人共同制作了Tan Dun的工作室和小组讨论会，最终制作了“ The Map”，并协调并组织了主持人代表参加Fes节Cindy拥有纽约世界音乐学院的音乐业务学士学位和音乐生态学硕士学位。

乔纳森·埃弗特

金声传媒有限公司总裁

乔纳森·埃弗特（Jonathan Eifert）是数字营销的企业家。作为Gold Sound Media LLC的创始人和创意总监，他监督着整个美国的一系列项目，这些项目旨在寻求公司和非营利组织转变形象并为他人所熟知。

他的职业生涯始于音乐界，在费城（Astral）和伦敦（IMG Artists）的大西洋两岸进行宣传和管理。在纽约，他成立了一家初创的公共关系公司，专门致力于改变组织和新兴名人的品牌。很快，它发展成为一家创意公司-Gold Sound Media。

乔纳森（Jonathan）创立了媒体品牌“古典邮报”（Classical Post），这是一本在线音乐和生活方式杂志，提供有见地的论文以及对古典音乐界知名艺术家的独家采访。

乔纳森（Jonathan）拥有10多年的专业经验，是格莱美唱片学院的准会员，也是古典生活的董事会成员。
乔纳森（Jonathan）拥有伦敦大学城市文化政策与管理文学硕士学位，专门研究市场营销，并拥有凯恩大学音乐学士学位。

杰远

钢琴演奏家

哈尔滨音乐学院钢琴系主任

中国兰州国际钢琴节艺术总监

袁洁被公认为中国最成功的青年钢琴家之一。他被中央电视台评为“中国十大钢琴家”，并受到《纽约时报》的称赞。他指出，“他完美的技术和音乐水平无疑使他成为这一代钢琴家中的佼佼者。”他曾在克利本，布索尼，卡萨格兰德，贝希斯坦，上海，滨松，渐强，西雅图和香港国际钢琴比赛中获奖。他曾在40个国家和地区，近500个城市的五大洲举行音乐会。他曾在卡内基音乐厅，维也纳维也纳音乐学院，中国国家表演艺术中心演出，还与纽约爱乐乐团，德累斯顿爱乐乐团，巴伐利亚无线电交响乐团，中国国家交响乐团以及其他近百个乐团合作。

杰（Jie）是茱莉亚音乐学院（Juilliard School）享有声望的艺术家文凭的获得者，并被中国国务院任命为中国国家艺术青年大使。他目前在中国三个主要音乐学院任职：哈尔滨音乐学院钢琴系主任，吉林艺术大学钢琴系副主席兼钢琴系主任以及杭州良Liang国际艺术学院副院长。他还是四个国际艺术节的艺术总监：杭州艺术节，哈尔滨艺术节，兰州艺术节和中国国际钢琴节。他还是香港钢琴音乐学会的形象大使，中韩国际艺术节的形象大使以及北京大学爱心基金会的形象大使。

Bonnie Slobodien

快板音乐顾问总裁

Bonnie Slobodien是Allegro音乐顾问公司的创始人兼总裁，他是向美国费城地区的听众介绍和支持的年轻古典音乐家。她拥有哈特音乐学院和宾夕法尼亚州立大学的学位。她曾担任星空艺术家的教育和宣传总监，在那里她制定了屡获殊荣的计划，为学校和服务欠佳的社区提供服务。

Slobodien女士是著名的耶鲁大学音乐学院杰出音乐教育家奖的获得者，曾担任许多在世界各地从事音乐舞台事业的艺术家的指导。